Olajfestészet: A műhelytapasztalat

Olvasói vélemények

Ted Goerschner könyvét nagyrészt a tájképfestészet kiváló forrásaként tartják számon, különösen a középhaladó és haladó festők számára. Olyan kifinomult fogalmakkal foglalkozik, mint az értékek, a kompozíció, a színek és a tervezés, a tanulói munkák és kritikák átfestéséből származó hozzájárulásokkal. Ugyanakkor nem biztos, hogy kezdők vagy a szigorú realizmust kedvelők számára megfelelő, és egyes kiadásokban aggályok merülnek fel a nyomtatott anyagok minőségével kapcsolatban.

⬤ Rendkívül informatív, lépésről-lépésre követhető festési folyamatokkal
⬤ olyan alapvető témákat tárgyal, mint a színharmónia, a kompozíció és a technikák
⬤ mélyreható „átfestéses” kritikákat tartalmaz
⬤ vizuálisan inspiráló, friss színekkel és laza ecsetvonásokkal
⬤ oktatók és tapasztalt festők által is ajánlott.

⬤ Kezdőknek nem alkalmas
⬤ összezavarhatja azokat, akik a szigorú fotóábrázolásra hagyatkoznak
⬤ egyes kiadások nyomdai minősége rossz, színei unalmasak, papírja olcsó
⬤ nem minden olvasó találja a tartalmat más ismert oktatókönyvekhez hasonlónak.

(60 olvasói vélemény alapján)

Eredeti címe:

Oil Painting: The Workshop Experience

Könyv tartalma:

Az egyik legjobb dolog egy képzett oktató által vezetett workshopon való részvételben az, hogy a hét végére jobb művész leszel. Ne várj kevesebbet ettől a workshop-in-print-től. Ha meg akarod tanulni, hogyan örökítsd meg a témáidat kifejező és színes stílusban, akkor ez a könyv a következő legjobb dolog, ami egy Ted Goerschner workshopon való részvétel mellett szól. A workshop élményét a saját műtermében, kényelmesen, az Önnek megfelelő tempóban szerezheti meg.

⬤ 1. nap: Ted megosztja a friss, élénk színek elérésének titkait.

⬤ 2. nap: Megtudja, hogyan építsen fel egy tökéletes jelenetet.

⬤ 3. nap: Ted megmutatja, hogyan válasszon témát és hogyan összpontosítson rá a természetben festve.

⬤ 4. nap: Fedezd fel az egyszerű, öt lépésből álló megközelítést, amely minden festménynél működik.

⬤ 5. nap: Mivel minden művésznek vannak nehéz napjai, tanulja meg, hogyan vezethet a nyitott kitartás sikeres festményhez.

⬤ 6. nap: Ted bemutatja, hogyan adhatsz életet a tájképeknek, és hogyan helyezhetsz embereket a festményeidbe.

⬤ 7. nap: Ted megmutatja, hogyan építhetsz be tervezési technikákat, hogy még izgalmasabbá tedd a művészetedet.

Ted egy tucat híres paint-on demóját is bemutatja, amelyben ténylegesen ráfest egy diák munkájára, hogy kijavítsa azokat a problémákat, amelyekkel gyakorlatilag minden diák küzd. A workshop végére felszabadulsz, és fényben, színekben és nagyszerű, szaftos ecsetvonásokban bővelkedő festményeket fogsz alkotni. Szóval mire vársz még? Ne akarj elkésni az első napodról.

Ted Goerschner (1933-2013) nagyapja szobrászként és festőként elért sikerei inspirálták, és már hatéves korában tudta, hogy művész akar lenni. Goerschner a Newark School of Fine and Industrial Art iskolába járt, majd miután két évet szolgált a koreai háborúban, festészetet tanult a New York-i Art Students League-ben. Karrierje végül akkor indult be, amikor Charles Movalli 1977-ben cikket írt róla az American Artist című folyóiratban. Díjnyertes festőként számos művészeti folyóiratban szerepelt, és kiállított a New York-i Art Students League-ben, a New York-i National Academy of Designban, a New York-i Salamagundi Clubban és a Rockport Art Associationben.

Lewis Barret Lehrman egész munkás életében művész és író volt, valamilyen formában. Számos művészeti könyv szerzője, többek között a Being an Artist, Energize Your Paintings With Color, Freshen Your Paintings with New Ideas, Capturing Light in Watercolor és Harley Brown's Eternal Truths For Every Artist című könyveinek szerzője. A New Yorkban született Lehrman jelenleg az arizonai Scottsdale-ben él feleségével, Lolával. A művészről további információkért látogasson el weboldalára: www.lewisblehrman.com.