Olvasói vélemények
Összegzés:A T.J. Clark által írt „Picasso és az igazság” című könyvről szóló kritikák a fogadtatás kettősségét mutatják: egyesek dicsérik a Picasso műveinek mélyreható elemzését, mások pedig kritizálják a könyv összetettségét és a művekkel szembeni igényességet. A könyv jól illusztrált, elgondolkodtató, és éleslátó pillantást nyújt Picasso festményeire, de az általános olvasók számára talán túl sűrű és akadémikus.
Előnyök:A könyv mélyrehatóan elemzi Picasso műveit, jól kutatott és kiváló minőségű nyomatokkal illusztrált, és a művészettörténet kedvelői számára izgalmas gondolatokat kínál. Magával ragadó azok számára, akik értékelik a művészetről szóló filozófiai és elemző jellegű vitákat.
Hátrányok:Az elméleti nyelvezet összetett és elvont lehet, így elsősorban a műkritikai háttérrel rendelkezők számára válik hozzáférhetővé. Egyes olvasók a szerző hangnemét hivalkodónak, a hangsúlyt pedig túlságosan analitikusnak találják, ami háttérbe szorítja Picasso életének és művészetének személyesebb aspektusait. A könyvből hiányoznak a képek is, ami csalódást okozhat azoknak, akik vizuálisan gazdag művészeti könyvre vágynak.
(17 olvasói vélemény alapján)
Eredeti címe:
Picasso and Truth: From Cubism to Guernica
Könyv tartalma:
Picasso úttörő újraértékelése napjaink egyik legkiválóbb művészettörténészétől
A Picasso és az igazság a modern kor legjelentősebb művészének lélegzetelállító és eredeti új szemszögből való megismerését kínálja. Pablo Picasso korai A kék szobától a későbbi Guernicáig, a kiváló művészettörténész, T. J. Clark a művész 1920-as és 1930-as évekbeli festményeinek lenyűgöző újraértékelését kínálja. Miért volt a szoba tere olyan alapvető Picasso világképében? És mi történt a művészetével, amikor kezdte úgy érezni, hogy a szoba-tér túlságosan szűkössé vált - túlságosan kevéssé volt kitéve a huszadik század katasztrófáinak? Clark a tér és az enteriőr szerepét, valamint az intimitás és a monstrum közötti küzdelmet vizsgálja Picasso művészetében. A National Gallery of Artban tartott A. W. Mellon Lectures in the Fine Arts előadásai alapján készült, gazdagon illusztrált kötet orvosolja a legtöbb Picassóról szóló tanulmány életrajzi és bálványimádó tendenciáit, és újra megerősíti a művész munkásságának szerkezetét és lényegét.
Clark meggyőző éleslátással összpontosít három központi műre - a nagyméretű Gitár és mandolin egy asztalon (1924), A három táncos (1925) és A festő és modellje (1927) - és feltárja Picasso válaszát Nietzsche meggyőződésére, miszerint az igazság iránti ősi elkötelezettség a modern európai kultúrában szétesőben van. A történelmi kontextualizálásában mesteri Picasso és az igazság megmenti Picassót a teljesítményét elbagatellizáló celebkultúrától, és visszavezet minket művészetének tragikus látásmódjához - humánus és megdöbbentő, naiv és nehéz, egy elveszett tizenkilencedik századot gyászoló, de a két világháború közötti Európa poklának teljesen kitett művészetéhez.
-- "Apollo Magazine".
