Értékelés:
Jelenleg nincsenek olvasói vélemények. Az értékelés 2 olvasói szavazat alapján történt.
Pierre Boulez: Organised Delirium
Pierre Boulez korai műveire gyakorolt érzelmi és kulturális hatások, valamint a szürrealizmus és az 1930-as és 40-es évek francia kultúrája által a radikálisan új zenei koncepciók kialakításában játszott szerep feltárása.
Pierre Boulez (1925-2016) alkotói munkásságát eddig többnyire analitikus szemszögből, a szerializmus kontextusában vizsgálták. Míg Boulez-t hajlamosak agyi zeneszerzőként besorolni, a struktúra iránti érdeklődése rendkívüli zsigeri energiával társult. Ez a könyv helyreállítja az egyensúlyt, és hangsúlyozza az 1940-es évek Párizsának lázas kulturális környezetét és korai műveinek érzelmi oldalát.
Különösen a szürrealizmus volt olyan hatással Boulez formálódó éveire, amely eddig nem volt kellően feltárva. Az 1930-as és 40-es évek francia zenéje és a szürrealizmus között érdekes kapcsolatok vannak, amelyek egy olyan kulturális kontextusban alakultak ki, ahol a szürrealizmus, a néprajz és a kialakulóban lévő etnomuzikológia szorosan kapcsolódott egymáshoz. Potter a fiatal Boulezt ebbe a környezetbe helyezi. Feltörekvő zenészként olyan kortársaival, mint Yvette Grimaud, Serge Nigg és Yvonne Loriod, együtt fedezte fel a radikálisan új zenei koncepciókat, velük koncertezett és eszmét cserélt.
Ez a könyv amellett érvel, hogy a szürrealizmushoz kötődő szerzők, különösen Ren Char, de Antonin Artaud és Andr Breton is meghatározó szerepet játszottak Boulez zenei fejlődésében. Azzal, hogy a kortárs francia kultúra jelentős irányzataival kapcsolja össze munkásságát, javítja annak megértését, és a Boulez-tanulmányokat a részletes zenei elemzéstől a munkásságára adott szélesebb körű és zsigeri, érzelmi reakció felé tereli.
© Book1 Group - minden jog fenntartva.
Az oldal tartalma sem részben, sem egészben nem másolható és nem használható fel a tulajdonos írásos engedélye nélkül.
Utolsó módosítás időpontja: 2024.11.13 21:05 (GMT)