Értékelés:

Jelenleg nincsenek olvasói vélemények. Az értékelés 2 olvasói szavazat alapján történt.
Pop Art and Beyond: Gender, Race, and Class in the Global Sixties
A nemek, fajok és osztályok metszéspontjait és a pop-arttal való robbanásszerű találkozásaikat a hosszú hatvanas években kiemelve ez a könyv a pop új kritikai olvasatát kínálja a 21. század számára.
"briliáns és fontos korrekciója a pop-művészetről szóló számos írásnak" - Jo Applin, The Courtauld Institute of Art, London
Az 5 kontinens több mint 20 művészének munkásságát vizsgáló, szigorú fejezeteket tartalmazó Pop Art and Beyond túllép az egyéni és nemzeti kontextusok határain, és felfüggeszti a hierarchiákat, hogy teret adjon az olyan művészek munkásságának, mint Andy Warhol és a fekete művészeti mozgalom női képviselői. A popművészet heterogenitásának merész, új perspektíváival járul hozzá a popművészet heterogenitásához, mivel átfogó pillantást vet a popművészet különbözőségének interszekcionális összetettségére egy olyan pillanatban, amikor radikális társadalmi mozgalmak és identitáspolitikák sokasága született.
Miközben ez a könyv revelatív, nem kanonikus művészeket vezet be a pop kontextusába, vagy erősíti meg mások karrierjét, nem korlátozódik a képzőművészet határaira. A fejezetek az elnyomás és a felszabadulás egymást keresztező változóit vizsgálják az ifjúsági szubkultúrák rituáléiban, valamint a médián átívelő gyakorlatokat, a pop forrásait és párhuzamait az indián tárgyaktól, a harlemi reklámoktól és a Cordel-irodalomtól kezdve a stand-up comedyig, a zenéig, a divatig és a designig. A Pop Art and Beyond így kiszélesíti a beszélgetést arról, hogy mi volt és mi lehet a pop a kortárs művészet számára a társadalmi igazságosságért és a hatalom kritikájáért folytatott küzdelemben.