Értékelés:
A könyv általánosságban jó fogadtatásra talált, mivel a képregényrajzban a dinamikus akciópózokra összpontosít, részletes, lépésről-lépésre történő útmutatásokat és értékes meglátásokat kínál, amelyek mind a kezdő, mind a tapasztalt művészek számára vonzóak. Hiányzik azonban az anatómiára vonatkozó átfogó útmutatás, amely egyes felhasználók szerint elengedhetetlen a hatékony képregényrajzoláshoz.
Előnyök:A könyv értékes technikákat és részletes útmutatásokat nyújt a dinamikus akciópózok illusztrálásához, beleértve az előrehúzásra és a figura pozicionálására vonatkozó hasznos útmutatókat. Sok felhasználó nagyra értékeli a könyv áttekinthetőségét és könnyű megérthetőségét, ami alkalmassá teszi a könyvet gyors referenciaként vagy oktatási segédanyagként. Nagyszerű inspirációs forrásnak tartják az akció-képregényrajzolók számára, az illusztrációkat pedig magával ragadónak és hasznosnak tartják.
Hátrányok:A könyv nem foglalkozik mélyrehatóan az anatómiával, így a felhasználóknak külön forrásokat kell keresniük a rajzolás ezen aspektusához. Néhány vélemény megemlíti, hogy a könyv lehetett volna átfogóbb, és hogy bizonyos kulcsfontosságú területek, például a kezek és a fejek, alulreprezentáltak. Néhány felhasználó úgy érzi, hogy a tartalom lehetne tömörebb, és azt sugallja, hogy a könyv szükségtelenül hosszúra nyújtja a meglátásait.
(34 olvasói vélemény alapján)
Draw Comic Book Action
Mit akar minden feltörekvő képregényrajzoló VALÓBAN rajzolni? Akciót, természetesen!
Tanuld meg, hogyan ábrázold az adrenalinnal teli mozgás minden aspektusát, a szuperhősök lehengerlő bohóckodásától kezdve az ütős ökölharcokig. A képregény védjegye, az akció az, ami magával ragadja az olvasót, és ami miatt az éhes marad a folytatásra - ebben a klasszikus útmutatóban az egyik legjobb, ma képregényben dolgozó alkotótól minden olyan készséget megtalálsz, amire szükséged van ahhoz, hogy az akciódat pörgőssé és mozgalmassá tedd.
Minden dinamikus akció megrajzolásának technikáit elmagyarázza, a testkontaktustól és a repüléstől kezdve az ökölharcokon, a csoportos dulakodásokon és a teljes körű csatákon át. Minden, amit tudnod kell ahhoz, hogy képregényrajzolóként elindulj, a szükséges eszközöktől kezdve az árnyékolás és a vonalvezetés technikáin át, a kiadványokba szánt képregényrajzok készítéséhez kapcsolódó konkrét tippekkel és trükkökkel együtt. A szerző és képregényrajzoló Lee Garbett bemutatja a képregényrajz anatómiai alapjait, és elmagyaráz számos klasszikus és fontos pózt, amelyeket el kell sajátítani, ha dinamikus és izgalmas layoutokat akarunk létrehozni.
Az okos gyakorlatok megmutatják, hogyan érhetjük el a meggyőző mozgást a dinamikus álló pózoktól kezdve a futáson, lengésen, repülésen és harcon át. Azt is tárgyaljuk, hogyan használjuk ezeket a pózokat a kompozíciókban, valamint a képregényművészet számos klasszikus jellemzőjét, például a robbanásokat és a harci jeleneteket. A kameraszögek fogalmát is elmagyarázzuk - a médium azon tulajdonságát, amely lehetővé teszi, hogy minden törekvő művész rendező lehessen, és a tempó szabályait is ismertetjük, hogy a művészek könnyebben végigvezethessék a képregény olvasóját a látomásukon.
A dinamikus pózokban készült képregénykarakter-rajzokat tartalmazó Action File felbecsülhetetlen értékű gyakorló- és referenciaforrást képez, amelyre újra és újra vissza lehet térni, így minden művész fejlesztheti képregényrajzolási készségét, és felfedezheti, hogy a képregényrajzolás kreatív, inspiráló és végtelenül izgalmas!
© Book1 Group - minden jog fenntartva.
Az oldal tartalma sem részben, sem egészben nem másolható és nem használható fel a tulajdonos írásos engedélye nélkül.
Utolsó módosítás időpontja: 2024.11.13 21:05 (GMT)