Ralston Crawford: Levegő + űr + háború

Olvasói vélemények

Jelenleg nincsenek olvasói vélemények. Az értékelés 4 olvasói szavazat alapján történt.

Eredeti címe:

Ralston Crawford: Air + Space + War

Könyv tartalma:

Az amerikai művészet az 1940-55 közötti időszakban átalakuláson ment keresztül, és ezt a változást sehol sem lehet jobban példázni, mint Ralston Crawford (1906-1978) munkásságában. Crawford pályafutása során számos médiumban dolgozott, és háborús és háború utáni művészete az amerikai hadsereg számára készített álcázási tervektől és időjárási infografikáktól kezdve az atombomba felrobbantásának dokumentálásáig terjedt a Fortune magazin számára. Ez az izgalmas új könyv feltárja Crawford hatásait, valamint a második világháború és az azt követő időszak eszméit és tapasztalatait, és egy olyan korszak változásának krónikáját mutatja be, amelynek során Crawford fokozatosan eltávolodott a mérnöki és ipari fejlesztések teljesítményeinek ünneplésétől, és olyan képeket alkotott, amelyek absztraktabbak és sokkal személyesebbek voltak, kifejezve a háború utáni világ gyászát és szorongását. Crawford festészete az 1930-as években nagyrészt precizicista művek káprázatos sorozata volt, amelyek az ipar, a mérnöki tudományok és a technológia amerikai fejlődését tükrözték. Miután az Egyesült Államok belépett a II. világháborúba, Crawford a hadsereg légierejének időjárási osztályán szolgált. Képes ábrázolásokat készített az időjárási mintákról a repülőgép-pilóták számára, és számtalan légi balesetekről készült fotónak volt kitéve.

A konfliktus alatt végig művészként dolgozott, megbízást kapott a New York-i Buffalóban található Curtiss-Wright repülőgépgyár megfestésére, 1946-ban pedig a Bikini Atollon végzett atombomba-kísérletek egyikének megfigyelésére és megörökítésére. Ezek az élmények mély hatást gyakoroltak Crawfordra, és jelentős fordulópontot jelentettek életében és művészetében. A Dayton Art Institute-ban megnyíló kiállítással egy időben jelent meg a Ralston Crawford: Crawford festményeiből, rajzaiból, fotóiból és grafikáiból egy figyelemre méltó válogatást mutat be ebből az időszakból. Ezek a káosz és pusztítás erőteljes képeitől a Curtiss-Wright gyárban a repülőgépek összeszerelését ábrázoló rendezett és precíz festményeken át a Fortune magazin időjárással, repüléssel és radarral kapcsolatos illusztrációiig és grafikáinak borítójáig terjednek. Számos mű fejlődése nyomon követhető a fotótól és a rajztól a kész festményig, feltárva Crawford formával és térrel kapcsolatos döntéseit, amelyeket a repülőgépekkel és a repüléssel kapcsolatos tapasztalatai befolyásoltak. A műveket egy sor éleslátó esszé kíséri. Rick Kinsel Crawford háborús éveit a repülés és az amerikai művészet fejlődésének összefüggésében vizsgálja. Emily Schuchardt Navratil Crawford légifelvételeiről és a Curtiss-Wright megbízásáról értekezik.

Amanda Burdan Crawford Fortune számára készített munkáit vizsgálja, míg Jerry Smith a repülőgépek és a repülés különböző amerikai és európai absztrakt ábrázolásait tekinti át, hogy Crawfordnak a második világháború alatti repülés iránti érdeklődését tágabb történelmi kontextusba helyezze. Az utolsó esszében John Crawford a fotográfia jelentőségét vizsgálja apja munkásságában, és a kollázst mint kompozíciós technikát és mint olyan kifejezést vizsgálja, amely alkalmas arra, hogy leírja azt az intenzív élménysorozatot, amely hozzájárult Crawford művészi fejlődéséhez az 1940-es években és az 1950-es évek elején.