Értékelés:
Jelenleg nincsenek olvasói vélemények. Az értékelés 2 olvasói szavazat alapján történt.
Roman Tragedy: Theatre to Theatricality
Római tragédiákat több mint háromszáz éven át írtak, de csak töredékek maradtak fenn olyan darabokból, amelyek Seneca Kr.
u. I.
század közepén keletkezett művei előtt keletkeztek, így nehéz meghatározni a tragédia szerepét az ókori római kultúrában. Ennek ellenére Mario Erasmo ebben az úttörő jelentőségű könyvében minden rendelkezésre álló bizonyítékra támaszkodva nyomon követi a római tragédia fejlődését a legkorábbi tragédiásoktól Seneca drámaíróig, és feltárja, hogy a római kultúra milyen szerepet játszott a színháziasság színpadon és színpadon kívüli felfogásának alakításában. A szövegek filológiai elemzését szemiotikai elméletekkel és a közönség befogadásával megalapozottan végezve Erasmo a tanulmányban két fő kérdésre keresi a választ: hogyan válik a római tragédia metatragédiává, és hogyan került a színpadon kívüli teatralitás versenybe a színházzal? Kronologikusan haladva azt vizsgálja, hogy a színdarabok hogyan kezdték el beépíteni a színpadon a retorizált valóságot, ezzel rámutatva saját színháziságukra.
És megmutatja, hogy ez a teatralitás hogyan hatotta át a társadalmat, így az olyan valós események, mint Julius Caesar meggyilkolása színházi felhangokat kapott, míg Pompeius színháznyitója és Nero császár pazar látványosságai szándékosan elmosódtak a valóság és a színház közötti határok. Erasmo szerint a tragédia mint a római kultúra egyik erőssége végül azért hanyatlott, mert a színpadon kívüli valóság annyira színházivá vált, hogy a színpadi tragédia már nem tudta felvenni vele a versenyt.
© Book1 Group - minden jog fenntartva.
Az oldal tartalma sem részben, sem egészben nem másolható és nem használható fel a tulajdonos írásos engedélye nélkül.
Utolsó módosítás időpontja: 2024.11.13 21:05 (GMT)