Könyv tartalma:
Az első könyv Sam Moyer festőművészről és szobrászról, aki leginkább arról ismert, hogy egyedülálló módon kőmaradványokat és természetes anyagokat kombinál festett vászonba ágyazva, erőteljesen kifejező műveket hozva létre.
Sam Moyer az absztrakció sajátos nyelvét fejlesztette ki, olyan festményeket, struktúrákat és szobrászati tárgyakat hoz létre, amelyek az építészeti térből és a természetes anyagokból merítenek ihletet. A sokszínű gyakorlatáért elismert Moyer, amelyben innovatív módon egyesíti a talált textúrákat és tárgyakat, lenyűgöző hibrideket alkot, gyakran kombinálva a kézzel festett szöveteket újrahasznosított márvánnyal, pala és kővel, amelyek az ipari tervezési folyamatokat tükröző texturális tökéletlenségeket hordoznak. Gyakorlata a konceptuálisabb és folyamatalapú eredetéből fejlődött tovább, hogy a festészet konstruktumával kapcsolatos formai és elméleti kérdésekkel foglalkozzon. Minden munkájában a lépték és a tér kérdései továbbra is meghatározóak. Moyert különösen érdekli, hogy az építészet hogyan működik együtt tárgyaival, hogy dinamikus vizuális élményeket hozzon létre.
Ebben a kötetben, a művész első monográfiájában Renaud Proch és Scout Hutchinson kurátorok a művész művész művészetéről és pályafutásáról szóló első átfogó kritikai esszével járulnak hozzá, amelyben meghatározzák az elmúlt tíz év legfontosabb műveit és kiállításait, valamint részletesen bemutatják művészi pályáját. Ross Simonini művész és író, aki egy évtizede ismeri Moyert, mélyinterjút készít a művésszel, Kaitlyn Greenidge ismert író pedig költői olvasmányt kínál Moyer műveiről.
