Értékelés:
A könyvet sokan dicsérik értő tartalma és minőségi bemutatása miatt, ami értékes forrássá teszi a képregényrajzoló művészek és rajongók számára. Ugyanakkor jelentős kritikák is elhangzanak az elavult információkkal és a konkrét rajztechnikák hiányával kapcsolatban.
Előnyök:⬤ Kiválóan alkalmas minden szintű, feltörekvő művész számára.
⬤ Kiváló minőségű, prémium érzetű gyártás.
⬤ A képregénykészítés folyamatának különböző aspektusait (írás, tintázás, storyboarding stb.) átfogóan tárgyalja.
⬤ Magával ragadó és szórakoztató olvasmány, amely kreativitásra ösztönöz.
⬤ A dedikált és limitált példányok a gyűjtők számára kiemelkedőek.
⬤ Már nem létező weboldalakra és szoftverekre való elavult hivatkozásokat tartalmaz.
⬤ Hiányoznak a konkrét lépésről-lépésre történő rajzolási technikákhoz tartozó utasítások.
⬤ Egyes kritikusok szerint a tartalom felszínes és nem olyan hatékony, mint a korábbi művek.
⬤ Aggályok merülnek fel az illusztrációk pontosságával és következetességével kapcsolatban.
⬤ Félrevezető cím, mivel nem koncentrál eléggé a rajzolás alapjaira.
(131 olvasói vélemény alapján)
Stan Lee's How to Draw Comics: From the Legendary Co-Creator of Spider-Man, the Incredible Hulk, Fantastic Four, X-Men, and Iron Man
A Stan Lee's How to Draw Comics című könyvben Stan Lee elárulja titkait a következőkről:
* Jelmezek * Ceruzázás, tintázás és színezés * Betűírás és szógömbök.
* Digitális fejlesztések * Perspektíva és rövidítés * Mitől lesz jó az akció * Oldal- és panelelrendezés * Borítók * Portfólió készítése * Munkák szerzése.
Ha képregényről van szó, egy név mindent elmond: Stan Lee. A karakterei klasszikusok. Az iparágban szerzett ismeretei hatalmasak. Kreativitása határtalan. És most megosztja veled, Grasshopper, amit tud.
A munkatársai mindig is - és most is - a legjobbak közé tartoztak a szakmában: Jack Kirby, idősebb John Romita, Neal Adams, Gil Kane, Mike Deodato, Jr., Frank Cho, Jonathan Lau és még sokan mások. Stan az ő munkáikat is ide sorolja, és megvitatja, hogy pontosan mitől olyan nagyszerűek.
Minden fontos dologra kitér: anatómia, elölről rövidítés, perspektíva, akció, ceruzázás, tintázás, kézi betűzés vs. digitális betűzés, színek, karakter- és jelmeztervezés, paneláramlás, anyagok és eszközök, számítógépek, fájlformátumok és szoftverek. Áttekintést ad a képregényipar történetéről és fejlődéséről, és egy terjedelmes fejezet foglalkozik a különböző borítótípusokkal - ez az a szuper fontos elem, amely miatt az olvasónak kedve támad a képregényt kézbe venni.
Egy olyan világban, ahol a jó minden lépésben harcol a gonosszal, és a hős hősiesen küzd a lányért, minden követ megmozgatnak Itt minden apró részletről is találsz információt - amelyek valójában nem is olyan kicsik: szó-lufik, gondolat-lufik, suttogó lufik, kitörések, hanghatású betűk és a fröccsoldalak.
És KA-BLAMMM... ha már elkészítetted a művedet, akkor mi lesz? Nehogy azt hidd, hogy Stan útiterv nélkül küldene ki a vadonba, vándortárs, találsz információkat a portfóliód elkészítéséről és benyújtásáról, a munkák megszerzéséről, valamint a javasolt olvasmányokról és iskolákról is.
Stan Lee Hogyan rajzoljunk képregényeket című könyvének borítóján újra találkozhatunk régi munkatársával, idősebb John Romita-val, a Hogyan rajzoljunk képregényeket Marvel módra eredeti borítójának rajzolójával. John Romita Sr. leginkább arról volt híres, hogy Stan Lee-vel együtt dolgozott A csodálatos Pókemberen.
Itt az ideje egy új megközelítésnek... "a legmodernebb, technika-ismereti útmutatások bőséges tárháza, amely végigvezet a kreativitás frissen lefektetett sárga téglaútján." Itt az ideje egy olyan könyvnek, amely elvisz téged a képregénykészítés új útjára a 21. században és az Excelsioron túl.
© Book1 Group - minden jog fenntartva.
Az oldal tartalma sem részben, sem egészben nem másolható és nem használható fel a tulajdonos írásos engedélye nélkül.
Utolsó módosítás időpontja: 2024.11.13 21:05 (GMT)