Értékelés:
A könyv az amerikai őslakosok zenetörténetének jól megalapozott feltárása, melyben különböző zenészek és kulturális jelentőségük szerepel. Dicséretes, mert tanulságos és szórakoztató, bár vannak kisebb hiányosságai.
Előnyök:Nagyon ajánlott az amerikai őslakosok zenéje iránt érdeklődőknek, Craig Harris alapos kutatása, a zenészek széles körét lefedi, interjúkat tartalmaz, és a YouTube-on elérhető multimédiás bevezető.
Hátrányok:Néhány helyesírási hibát megjegyeztek, és a szerzőnek nincs indián származása, ami kérdéseket vethet fel a hitelességgel kapcsolatban a perspektívában.
(3 olvasói vélemény alapján)
Heartbeat, Warble, and the Electric Powwow: American Indian Music
Az évszázados elnyomás és elnyomatás ellenére az amerikai indián zene ma is mély kulturális erőként él tovább. A Heartbeat, Warble, and the Electric Powwow mélységében ünnepli Észak-Amerika őslakosainak vibráló hangzásvilágát, a törzsek közötti dobok "szívverésétől" és az őslakos fuvolák "zúgásától" a kortárs rock, hip-hop és elektronikus zenéig. A szerző és zenész Craig Harris több mint száz, zenészekkel, producerekkel, etnográfusokkal és lemezkiadók tulajdonosaival készített interjúra támaszkodva olyan hangzásvilágot varázsol, amelyben a powwow-dobok és a fafúvósok együtt szólalnak meg az operai és szimfonikus hangzásokkal, a dzsesszel és a reggae-vel, a countryzenével és a bluesszal.
Harris a powwow feltárásával kezdi, a szent szertartásoktól a törzsek közötti összejövetelekig. Megvizsgálja az indián fuvola hagyományait és újjáéledését olyan művészekkel, mint a kétszeres Grammy-díjas R. Carlos Nakai és Mary Youngblood. Énekesek és dalszerzők, köztük Buffy Sainte-Marie, Keith Secola és Joanne Shenandoah betekintést nyújtanak zenéjükbe és indián életükbe. Harris emellett négy évtizeden át követi nyomon az amerikai indián rock, a reggae, a punk és a popzene útját, és olyan művészek kommentárjaival egészíti ki a felmérést, mint Tom Bee, az amerikai őslakosok első rockzenekarának, az XIT-nek az alapítója. A Grammy-díjas Taj Mahal visszaemlékezik a befolyásos gitárosra, Jesse Ed Davisre; az ex-bandatársak a Rock Hall of Fame-be bekerült Redbone-ra reflektálnak; Robbie Robertson, Pura Fe és Rita Coolidge leírják, hogyan alakult ki 1993-as úttörő albumuk, a Music for the Native Americans; az A Tribe Called Red DJ-k pedig az archív powwow-felvételek tüzes tánczenévé való ötvözéséről beszélnek.
A sok hang és hang, amelyek Harris magával ragadó, közérthető beszámolóját átszövik, egy olyan hangzásvilágot ábrázol, amely dacol a sztereotípiákkal és folyamatosan bővül. A Heartbeat, Warble, and the Electric Powwow azok története - azok által elmesélve, akik megélik -, akik ellenálltak a fél évezredes kulturális elnyomásnak, hogy új hangokat teremtsenek, miközben megőrzik a régi gyökereket.
Hallgassa meg Látogasson el a könyv oldalára az oupress.com weboldalon a könyv Spotify lejátszási listájához vezető linkért.
© Book1 Group - minden jog fenntartva.
Az oldal tartalma sem részben, sem egészben nem másolható és nem használható fel a tulajdonos írásos engedélye nélkül.
Utolsó módosítás időpontja: 2024.11.13 21:05 (GMT)