Sovereign Feminine: Music and Gender in Eighteenth-Century Germany
A tizennyolcadik század végi német államokban a nők zenei előadóként és zeneszerzőként virágoztak, teljesítményükkel a kultúra és a társadalom barbárságból a civilizációba való átmenetét mérték. A női kiválóságot és a hozzá kapcsolódó nőközpontú értékeket ünnepelték az előremutató kritikusok, akik a zene mint képzőművészet mellett érveltek, amely a modern, udvarias és kereskedelmi kultúra alkotóeleme, nem pedig az intézményes hatalom szimbóluma.
Az ilyen kritikusok szemében a nőiesség - egy újonnan kialakuló és elsősorban polgári eszmény - a nőket és a zenét a kifinomultság, az érzékenység, az erény, a hazafiság, a luxus és mindenekelőtt a szépség felértékelődött jegyei alatt kapcsolta össze. A zenetörténetnek ezt a pillanatát a 19.
század első évtizedeiben háttérbe szorították, és végül kitörölték a zenetörténeti feljegyzésekből a ma már ismert fejlemények: a zenei kánonok kialakulása, a technikai fejlődésen alapuló zenetörténet, a remekművek eszméje, a szerzői autonómia, a zenei fenséges, valamint a nem, a nem és a művészet kapcsolatáról szóló, agresszívan esszencializáló elképzelések. A Sovereign Feminine című könyvében Matthew Head helyreállítja ezt a korábbi zenetörténetet, és feltárja a nők szerepét a klasszikus zene fejlődésében.
