Tap Dancing America: A Cultural History

Olvasói vélemények

A könyv jól rendszerezett és átfogó forrás a sztepptánc történetéről, amely mind a rajongók, mind a kutatók számára vonzó. Részletes tartalmat kínál, amely lekötötte a különböző hátterű olvasókat, beleértve a fiatal diákokat és a pedagógusokat is.

Átfogó történelem, a fiatalabb olvasók számára is lebilincselő, kiváló forrás táncosok és történészek számára, részletes és jól magyarázott tartalom, több recenzens által is erősen ajánlott.

Néhány kifejezés bonyolult lehet a nem anyanyelvi beszélők vagy a tánc szakkifejezésekkel kevésbé tisztában lévők számára.

(11 olvasói vélemény alapján)

Könyv tartalma:

Itt olvasható a sztepp vibráló, színes, magasra törő története - az első átfogó, teljes mértékben dokumentált története egy egyedülállóan amerikai művészeti formának, amely a bonyolult zenei és társadalmi csere minden aspektusát feltárja, amely az afro-ír ütős sztepptáncoktól, mint a jig, gioube, buck-and-wing és juba, az olyan kortárs sztepptáncosok munkásságáig fejlődött, mint Gregory Hines, Brenda Bufalino, Dianne Walker és Savion Glover.

A Tap Dancing America című könyvében Constance Valis Hill, aki maga is kiváló jazz sztepptáncos, koreográfus és előadóművész, a Bill Bojangles Robinson és Harry Swinton közötti, 1900. március 30-án, a brooklyni Bijou Színházban megrendezett táncos kihívás drámai beszámolójával kezdi, majd évtizedről évtizedre haladva a 20. századon át napjainkig. Élénken leírja a sztepp zenei stílusait és lépéseit - a századfordulón a buck-and-wing és a ragtime steppingtől kezdve; a 20-as, 30-as és 40-es években a jazz steppingtől a hot jazz, a swing és a bebop ritmusaihoz; a 90-es évektől egészen napjainkig a hip-hop-hangsúlyos ütögetésig és a sarkú (magas és alacsony) cipőben való patkolásig. A sztepp sokáig a férfiak játékának számított, és Hill története az első, amely kiemeli az olyan kiemelkedő női táncosokat, mint Ada Overton Walker, Kitty O'Neill és Alice Whitman a 20. századfordulón, valamint a sztepp reneszánszának úttörő női zeneszerzőit a 70-es és 80-as években, és a kemény ritmus-tappolást.

Az ezredforduló olyan nőalakjai, mint Chloe Arnold, Ayodele Casel, Michelle Dorrance és Dormeshia Sumbry Edwards.

A hátborzongató előrelátással megírt könyvben olyan táncosok szerepelnek, akik mára nemzetközi turnézó művészekké váltak, felléptek a Broadwayn, Emmy- és Tony-díjat nyertek, és elnyerték a Dance Magazine, az Adele és Fred Astaire, valamint a Jacob's Pillow Dance rangos díjait. A Tap Dancing America a sztepptánc minden lendületével és kecsességével, a korai előadások szemtanúinak beszámolóira, valamint a mai legnagyobb sztepptáncosokkal készített interjúkra támaszkodva betölti az amerikai tánctörténet egyik legnagyobb hiányosságát, és a sztepptáncot határozottan a középpontba helyezi.