Olvasói vélemények
Összegzés:Mary Whyte könyvében rendkívüli akvarellművészetét mutatja be, amely a déli kultúra szépségét fantáziadús témaábrázolással örökíti meg. Míg a műveket nagyra értékelik, a kommentárokat vegyes kritikák érték, egyesek szerint nem elég mély és lényeglátó.
Előnyök:Kiváló művészi alkotások, lenyűgöző fantáziadús ábrázolás, érzelmes elbeszélések, gyönyörű reprodukciók, inspiráló történetek, és Mary Whyte tehetségének nagyszerű tükörképe. A könyv a művészetkedvelők kincsének számít, és remek ajándék.
Hátrányok:A kommentárokat gyakran felületesnek, gőgösnek és ismétlődőnek tartják, és nem nyújt valódi betekintést Whyte technikáiba. Néhány olvasó csalódott amiatt, hogy a szerző Mary dicséretére összpontosít, ahelyett, hogy személyes meglátásokat vagy közvetlenül tőle származó történeteket osztana meg.
(40 olvasói vélemény alapján)
Eredeti címe:
More Than a Likeness: The Enduring Art of Mary Whyte
Könyv tartalma:
Több mint egy képmás: Mary Whyte maradandó művészete az első átfogó könyv napjaink egyik leghíresebb akvarellistájának életéről és munkásságáról. Whyte legkorábbi, vidéki Ohioban és Pennsylvaniában készült festményeitől a déli szomszédairól készült lebilincselő portrékig Martha R. Severens történész intim betekintést nyújt a művész magánéletébe.
Whyte festményeinek és vázlatainak több mint kétszáz színes képével, valamint olyan mesterek összehasonlító műveivel, mint Winslow Homer, Andrew Wyeth és John Singer Sargent, Severens világosan bemutatja, hogyan alakult Whyte művészete, és hogyan kovácsolta ki a művész saját helyét a mai világban.
Bár Whyte philadelphiai akadémiai képzése olajfestészetből állt, az akvarell művészetét saját maga tanulta meg - a múzeumokban található remekművek tanulmányozásával. Whyte akvarellfestészeti stílusa ma a klasszikus realizmus és a kortárs látásmód egyedülálló keveréke, amint azt a déli munkásokról és idős afroamerikai nőkről készített intim portréi is mutatják a dél-karolinai lowcountry-ban.
"Számomra az ötletek bőségesebbek, mint a festésükre szánt órák, és aggódom, hogy nem tudok minden gondolatommal foglalkozni, mielőtt elfelejtődnének, vagy félreállnának a sürgetőbb gondok miatt" - magyarázza Whyte. "Néhány műnek időbe telik, amíg kialakul. Mint a kis magvak, a festmények talán csak évekkel később érnek termést, miután már bőven volt idő a csírázásra".".
Whyte széles, lendületes mosásokkal és apró ecsetvonásokkal egyaránt irányítja a néző figyelmét a festményeinek azon területeire, amelyeket a legfontosabbnak tart. A semleges színekből álló zavaros szakaszok gyakran átadják helyüket az intenzív részletességű és színű területeknek, így a művek különböző éleket és költői fókuszt kapnak. A könyvben szereplő számos festményhez felnagyított részletterületeket mellékelnek, bemutatva Whyte technikai mesteri tudását.
A More Than a Likeness tele van magával ragadó műalkotásokkal és inspiráló szöveggel, amelyek Whyte művészi munkásságának középpontját jelzik. Arról, hogy mit fog festeni a jövőben, a művész így nyilatkozik: "Mindig is hittem abban, hogy művészként nem mi választjuk meg a hivatásunkat, a stílusunkat vagy a témánkat. A művészet választ minket.".
