Értékelés:
Jelenleg nincsenek olvasói vélemények. Az értékelés 12 olvasói szavazat alapján történt.
A Guide to Teaching Art at the College Level
Ez a közérthető útmutató segít a stúdióművészeti és formatervezési tanároknak abban, hogy tantervüket és pedagógiájukat értelmesen és hatékonyan átalakítsák, hogy azok a mai tanulók számára relevánsak legyenek. A szerző a kortárs főiskolai oktatást a művészet és a formatervezés történelmi kontinuumába helyezi, és gyakorlati keretet nyújt a művészet és a formatervezés pedagógiáján belüli összetett kölcsönhatások mérlegeléséhez. Az olvasók mélyebben megismerhetik a főiskolai hallgatókat és tanulásukat, megérthetik a tanítási repertoárokat, és betekintést nyerhetnek a tanítást és tanulást befolyásoló helyi és globális összefüggésekbe, valamint abba, hogy ezek hogyan kapcsolódnak össze a stúdió tartalmával. Salazar mindvégig szakértelemmel szövi egybe a kutatásokat, az elméletet és a hasznos tanácsokat, amelyeket az oktatók felhasználhatnak az egyedi környezetükre reagáló tanítási mód kialakításához. A szöveg számos oktatási gyakorlatot vizsgál, beleértve a reflexiót, a kritikát, a feltárást, a kutatást, a diákok közötti interakciót, az online tanítást, a kultúrák közötti tanulást és a közösséggel foglalkozó tanterveket.
A könyv jellemzői:
⬤ A főiskolai tanulás és a művészeti oktatás kutatásának és elméletének világos bevezetése.
⬤ Válasz a jelenlegi elmozdulásra a műtermi gyakorlatról a tanítási gyakorlatba való befektetés felé.
⬤ Reflektív felkérések, cselekvések, tanítási stratégiák és ajánlott források.
⬤ Használóbarát sablonok, amelyek készen állnak arra, hogy az olvasó saját tartalmához igazítsa őket.
