Warhol - Az élet mint művészet

Olvasói vélemények

A kritikák szerint Blake Gopnik Andy Warhol-életrajza átfogó, jól kutatott és lebilincselő áttekintés a művész életéről és a modern kultúrára gyakorolt hatásáról. Bár sok olvasó dicsérte a részletek mélységét és a történetmesélést, többen hátrányként említették a könyv hosszadalmasságát és a vizuális illusztrációk hiányát.

⬤ Andy Warhol átfogó és jól megalapozott életrajza.
⬤ Magával ragadó írásmód, amely megragadja Warhol korának művészeti világát.
⬤ Új betekintést nyújt Warhol életébe, beleértve a kapcsolatait és művészi fejlődését.
⬤ Rengeteg információt nyújt a 20. század közepének New York-i művészeti életéről.
⬤ Mind a Warhol-rajongók, mind a modern művészet és kultúra iránt érdeklődők számára vonzó.

⬤ A könyv nagyon hosszú, közel 1000 oldal, ami néhány olvasót elriaszthat.
⬤ Néhány kritikus úgy érezte, hogy túl sok apróságot tartalmaz, és a szerkesztés előnyére válna.
⬤ Hiányoznak a vizuális illusztrációk, különösen a Warhol műveiről készült színes képek.
⬤ Néhány olvasó úgy találta, hogy Warhol szexualitására túlzottan nagy hangsúlyt fektet, és háttérbe szorítja művészetének más aspektusait.
⬤ Néhányan csalódottságuknak adtak hangot bizonyos tartalmi részekkel kapcsolatban, különösen Warhol halálának és kapcsolatainak kezelése miatt.

(66 olvasói vélemény alapján)

Eredeti címe:

Warhol - A Life as Art

Könyv tartalma:

Amikor a kritikusok Andy Warhol Marilyn-festményeit sekélyesnek támadták, a popművész örömmel mutatta magát még sekélyesebbnek: azt állította, hogy azért szitanyomott, hogy elkerülje a festés nehéz munkáját, holott valójában aprólékos munkamániás volt; interjúkban buta naivnak mutatta magát, holott magánéletében a legkifinomultabb kifinomult ember volt. Blake Gopnik meghatározó életrajza mélyre ás az ellentmondásokba és a radikális zsenialitásba, amelyek Andy Warholt a kulturális világunk forradalmasításához vezették.

A Warhol többéves archívumkutatásra és Warhol több száz túlélő barátjával, szeretőjével és ellenségével készített interjúkra alapozva követi nyomon a művész útját a harmincas évek Pittsburghjében élő kelet-európai bevándorlók elszegényedett fiaként, a korai kereskedelmi illusztrátorként elért sikerein és a képzőművészet felé tett úttörő fordulatán keresztül a 70-es és 80-as évek társadalmi portréiig és népszerű hírességeiig, ahogyan a művész reflektált és reagált a kereskedelem és a kultúra változó dinamikájára.

Warhol annak ellenére kereste fel korának legelbűvölőbb alakjait - Susan Sontagot, Mick Jaggert, a Rothschild bárókat -, hogy szinte bénító félénkség terhelte. A szupersztárokat, drag queeneket és társasági hölgyeket felvonultató művészgyár nyilvános csillogása mögött egy olyan ember állt, aki élete nagy részében az édesanyjával élt, és vigyázott otthonának magánéletére. Legyőzte fiatalkorának ördögi homofóbiáját, hogy a melegek teljesítményének szimbólumává váljon, miközben mindig is kereste a hagyományos romantika és a párkapcsolat örömeit. (Warhol lerombolja aszexualitásának mítoszát).

A művész munkásságába és személyiségébe való új betekintéssel teli Warhol kérdez: Vicc volt-e vagy zseni, radikális vagy társadalmi mászó? Ahogy maga Warhol is válaszolt volna: Igen.