Anyák, apák és mások

Olvasói vélemények

Siri Hustvedt „Anyák, apák és mások” című esszégyűjteményét izgalmas és intellektuális tartalma miatt dicsérik, amely a személyes emlékiratokat ötvözi a feminista filozófiával. Számos kritikus elismerően nyilatkozott a szerző mély ismereteiről és esszéinek elgondolkodtató jellegéről, különösen a családtörténetet felidéző, valamint a művészettel és irodalommal foglalkozó esszékről. Egyes olvasók azonban egyes írásait túlságosan speciálisnak találják, és az írói stílusát is kritizálják a nagyképűség miatt.

⬤ Elgondolkodtató és intellektuálisan ösztönző
⬤ magával ragadó személyes anekdoták
⬤ az anyasággal, művészettel és feminizmussal kapcsolatos témák gazdag feltárása
⬤ szépen megírt
⬤ széles körű ismeretek
⬤ hozzáférhető, mégis összetett gondolatok.

⬤ Néhány esszé talán túlságosan speciális az általános érdeklődéshez
⬤ a tragikus gyilkosságról szóló utolsó esszé egyesek számára felkavaró volt
⬤ néhány olvasó nagyképűnek és öncélúnak találta az írását.

(8 olvasói vélemény alapján)

Eredeti címe:

Mothers, Fathers, and Others

Könyv tartalma:

„Hustvedt adottsága, hogy példás tisztasággal írja meg azt, ami szükségszerűen nem világos.

Hilary Mantel, Guardianfeminista filozófia találkozik a családi emlékiratokkal a díjnyertes esszéíró és regényíró, Siri Hustvedt, a bestseller What I Loved és a Booker-díjas The Blazing World szerzőjének friss esszégyűjteményében. Siri Hustvedt könyörtelenül kíváncsi elméje és kiterjedt intellektusa teljes egészében megmutatkozik ebben a lenyűgöző új esszégyűjteményben, amelynek témái az emlékezet és az idő természetétől kezdve azon át, hogy mit örökölünk a szüleinktől, a művészet erején át a tragédia, a nőgyűlölet, az anyaság, az idegtudomány és a könyvekig, amelyekhez járvány idején fordulunk.

Családtörténetére, valamint saját életére és tapasztalataira támaszkodva vizsgálja a határok mindenféle porózusságát egy mesteri intellektuális utazás során, amely egyszerre személyes és egyetemes. Végül az Anyák, apák és mások arra emlékeztet bennünket, hogy a határok, amelyeket természetesnek veszünk - önmagunk és mások, a művészet és a néző között - sokkal kevésbé stabilak, mint képzeljük.