Értékelés:
Jelenleg nincsenek olvasói vélemények. Az értékelés 5 olvasói szavazat alapján történt.
Staging the Archive: Art and Photography in the Age of New Media
Az archívum modelljét mozgósító művészeti gyakorlatoknak szentelt Staging the Archive bemutatja, hogy az ilyen archív művészeti alkotások milyen módon vizsgálják a művészet lehetőségeit és lehetőségeit. Az itt vizsgált művészek a különböző médiumok, módszertanok és nézőpontok révén azokat az elveket is megkérdőjelezik, amelyekre a szervezés, a bizonyíték és a dokumentáció fogalma épül. A modern archív műalkotások legkorábbi példái az 1930-as években készültek, de csak az 1960-as évektől kezdődően fogadták el a művészek az archiválás elveit műveik tájékoztatására, strukturálására és formálására. Ez magában foglalja az archívumépítésből, a régészeti kutatásból, a nyilvántartásból és az archív anyagok felhasználásából álló gyakorlatokat, de az archívum elveinek, állításainak és hatásainak kikérdezését is.
Az Archívum színpadra állítása azt mutatja be, hogy a művészek miként olvassák az archívum fogalmát az ellenkezőjére, és nem csak azt kérdőjelezik meg, hogy mi az archívum, hanem azt is, hogy milyen anyagok, képek vagy eszmék archiválhatók. Ernst van Alphen részletesen megvizsgálja ezeket az archiváló művészeket és műveket, és társadalmi, politikai és esztétikai kontextusukba helyezi őket. Többek között Marcel Duchamp, Marcel Broodthaers, Christian Boltanski, Annette Messager, Fiona Tan és Sophie Calle műveit vizsgálva feltárja, hogy a modern és kortárs művészek hogyan használták és vitatták az archívum fogalmát, hogy új kapcsolatokat alakítsanak ki a történelemmel, az információval és az adatokkal.
".
© Book1 Group - minden jog fenntartva.
Az oldal tartalma sem részben, sem egészben nem másolható és nem használható fel a tulajdonos írásos engedélye nélkül.
Utolsó módosítás időpontja: 2024.11.13 21:05 (GMT)