Olvasói vélemények
Összegzés:A könyv esszék gyűjteménye a modern művészet és Adorno esztétikai elmélete közötti kapcsolatot vizsgálja, különösen az elidegenedés és a reifikáció összefüggésében. A kötet leginkább az Adornót és a legfontosabb művészetelméleteket már ismerő olvasók számára ajánlott.
Előnyök:A modern művészet mélyreható elemzését kínálja Adorno elméleteinek szemüvegén keresztül; jól megírt és éleslátó a témában jártasak számára.
Hátrányok:Nem alkalmas kezdőknek vagy azoknak, akik nem ismerik Adornót vagy a kapcsolódó filozófiai vitákat; a teljes körű megértéshez szükségesek az egyes teoretikusok előzetes ismeretei.
(2 olvasói vélemény alapján)
Eredeti címe:
Against Voluptuous Bodies: Late Modernism and the Meaning of Painting
Könyv tartalma:
A könyv célja, hogy a modernista festészetről Theodor W. Adorno esztétikai elméletéből kiindulva számot adjon.
A könyv a modernizmus materialista számvetését kínálja, részletesen tárgyalva a modern esztétikát Kant-tól Arthur Dantón, Stanley Cavellen és Adornón át. Részletesen tárgyalja a modernizmus egymással versengő elbeszéléseit: Clement Greenberg, Michael Fried, Yve-Alain Bois és Thierry de Duve, valamint részletesen tárgyal számos festőt és művészt: Pieter de Hooch, Jackson Pollock, Robert Ryman, Cindy Sherman és Chaim Soutine.
Központi tézise az, hogy a modernista festészet a racionalitás egy olyan formáját példázza, amely a felvilágosult modernitás instrumentális racionalitásának alternatívája. A modernista festmények azt példázzák, hogyan egyeztethető össze a természet és a jelentés társadalmisága.
