Kimondhatatlan tettek: Nők, művészet és szexuális erőszak az 1970-es években

Olvasói vélemények

Ez a könyv a szexuális erőszak művészeti ábrázolását vizsgálja az 1970-es években, kiemelve a feminista művészet, a társadalmi problémák és a nők hangjáért folytatott küzdelem metszéspontját az erőszak uralkodó kultúrája közepette. A könyv tudományos, mégis közérthető módon vizsgálja, hogy a művészek hogyan használták a különböző médiumokat a nehéz témákkal való szembenézésre és azok felszínre hozatalára, elősegítve a felhatalmazásról és a gyógyulásról szóló vitákat, miközben a történelmi kontextusra is reflektál.

A könyvet alapos kutatása, együttérzése és kiegyensúlyozott elbeszélése miatt dicsérik. Az olvasók nagyra értékelik az oktatási értékét és a téma fontosságát, ami a könyvet átélhetővé és informatívvá teszi. Erősítőnek tartják, különösen az erőszakot átélt nők számára, és szükséges diskurzust biztosít egy tabutémáról, amely továbbra is aktuális.

Több olvasó megjegyezte, hogy a könyvet nehéz lehet olvasni a súlyos témája és a tankönyvre emlékeztető tudományos stílusa miatt. Néhányan a rendszerezést zavarosnak találták, ami megnehezítette az alkotók és a témák közötti átvezetések követését. Mások rámutattak arra, hogy a könyvben található képzőművészeti alkotások hiánya miatt a könyvben tárgyalt művészet átfogó megértésére törekvők nem tudnak eligazodni.

(19 olvasói vélemény alapján)

Eredeti címe:

Unspeakable Acts: Women, Art, and Sexual Violence in the 1970s

Könyv tartalma:

Az 1970-es évek a mély megosztottság és az újonnan szerzett szabadságok időszaka volt. A The Second Sex és The Feminine Mystique, a polgárjogi mozgalom és a Washingtoni menet által felbuzdítva egy új generáció a testét tette kockára, hogy tiltakozzon az igazságtalanság ellen.

Mégis, még bizonyos ellenállási mozgalmak szívében is járványos méreteket öltött a nők elleni szexuális erőszak. Kezdetben ez nagyrészt tudomásul sem vették. Néhány bátor művésznő és aktivista, köztük Yoko Ono, Ana Mendieta, Marina Abramovic, Adrian Piper, Suzanne Lacy, Nancy Spero és Jenny Holzer azonban a nők tapasztalatai és a forradalom légköre által felbuzdulva olyan beszélgetést kezdeményezett a szexuális erőszakról, amely máig tart.

Néhányan bejelentés és hírverés nélkül dolgoztak, az utcát használták színházként. Másoknak sikerült támogatást szerezniük az önkormányzati hatalom legmagasabb szintjein.

Útközben megváltoztatták a művészet menetét, úttörő szerepet játszottak egy olyan forma kialakításában, amelyet egyszerűen performansznak neveztek el. A díjnyertes szerző, Nancy Princenthal felvállalja ezeket a maradandó kérdéseket, és a performansz új történetét szövi össze, arra kérve bennünket, hogy vizsgáljuk újra a művészet és az aktivizmus közötti kapcsolatot, és azt, hogy miként alkalmazhatjuk annak a viharos korszaknak a tanulságait napjainkra.