Megjegyzések a feltételes művészet felé

Olvasói vélemények

A könyv intellektuális kihívást jelentő módon tárja fel a művészetet Robert Irwin gondolatain és írásain keresztül. Míg a filozófiai vizsgálódás mélységét kínálja, hiányzik belőle a szélesebb kontextus és a munkásságának vizuális megjelenítése, amelyre néhány olvasó vágyik.

⬤ Intellektuálisan ösztönző és gondolatébresztő
⬤ mély betekintést nyújt a művészetbe és az érzékelésbe
⬤ művészek és tervezők számára briliáns olvasmányként dicsérik.

⬤ Hiányoznak a más művekben található átfogó interjúk és kritikai nézőpontok
⬤ egyes tartalmak töredékesnek és önreklámozónak tűnnek
⬤ az olvasók Irwin művészetének több vizuális bemutatására vágynak.

(7 olvasói vélemény alapján)

Eredeti címe:

Notes Toward a Conditional Art

Könyv tartalma:

Robert Irwin az 1950-es években absztrakt festőként kezdte pályafutását. A Los Angeles-i Light and Space mozgalom egyik úttörőjeként az 1970-es években és a 80-as évek elején Irwin az esztétikai érzékelésnek mint a művészet alapvető jellemzőjének a feltárására összpontosított, ami az általa "feltételes művészetnek" vagy "helyhez kötött műnek" nevezett alkotásban csúcsosodott ki.

Amellett, hogy Irwin termékeny művész, pályafutása során aktív író is volt. Ez a könyv a korábban megjelent műveket tartalmazza, valamint az első ízben publikált írások jelentős válogatását.

A szövegek olyan változatos terepet fednek le, mint a modern művészet tanulságai, Irwin tanítási filozófiája és a művészetről mint a tiszta kutatás formájáról alkotott felfogása, áttekintést nyújtva az olvasónak a háború utáni amerikai művészet széles körű diskurzusán belüli egyedi nézőpontjáról. A könyv világossá teszi, hogy az írás mint az esztétikai kérdésekre való reflexió Irwin sokrétű művészeti gyakorlatának szerves részét képezi.