Nápoly/New York/Hollywood: Film Olaszország és az Egyesült Államok között

Olvasói vélemények

Giuliana Muscio „Napoli/New York/Hollywood” című könyve átfogó és jól kutatott feltárást nyújt az olasz és az amerikai filmkultúra kölcsönhatásairól a némafilm korszakától a modern korig. Kiemeli az olasz színészek hozzájárulását és a neorealizmusnak az amerikai filmművészetre gyakorolt hatását. Az írás kifejező, a könyvet pedig történelmi illusztrációk teszik vizuálisan is gazdagabbá.

Informatív, jól olvasható, úttörő kutatás, jól kutatott és hivatkozott, kifejezően megírt, segít megvilágítani a filmtörténet figyelmen kívül hagyott jelenségeit, elsődleges forrásokból származó meglátásokat és neves személyiségekkel készített interjúkat tartalmaz.

A recenziókban nem említenek jelentős hátrányokat.

(3 olvasói vélemény alapján)

Eredeti címe:

Napoli/New York/Hollywood: Film Between Italy and the United States

Könyv tartalma:

Napoli/New York/Hollywood egy lebilincselő vizsgálat arról a jelentős hatásról, amelyet az olasz bevándorló színészek, zenészek és rendezők - és az általuk megtestesített dél-olasz színpadi hagyományok - gyakoroltak a hollywoodi mozi és az amerikai média történetére 1895-től napjainkig. Az amerikai és az olasz filmipar, a média, illetve a Nápolyban, New Yorkban, San Franciscóban és Los Angelesben gyakorolt előadóművészet közötti transznacionális kommunikáció egyedülálló feltárása során ez az úttörő könyv a történelmi kontextust és az intézményes filmtörténetet maguknak az előadóknak - a testüket és előadókultúrájukat a képernyőreprezentációkhoz kölcsönző dolgozóknak - a tanulságos szemszögéből vizsgálja. A szerző ezáltal olyan családok és művészgenerációk kulturális munkáját tárja fel, amelyek nemcsak az amerikai filmkultúrához, hanem az "olaszság" kulturális építéséhez és fejlődéséhez is hozzájárultak az elmúlt évszázadban.

Nápoly/New York/Hollywood jelentős mértékben hozzájárul a dél-olasz kultúra szerepének megértéséhez az amerikai filmművészetben, a némafilm korszakától a kortárs filmművészetig. A szerző provokatív interdiszciplináris megközelítést alkalmazva a dél-olasz kultúrát a modernitással, a bevándorlók kulturális hagyományainak megőrzését pedig a gyártási mód és a médiatechnológiák (színházi helyszínek, zenei lemezek, rádió, etnikai filmek) használatának újításaival hozza összefüggésbe. Minden fejezet rengeteg, korábban kevéssé vizsgált anyagot szintetizál, és megmutatja a szerző kivételes képességét arra, hogy a transznacionális filmes kérdéseket történelmi kontextusban tárgyalja. Az első világháború végétől a hangnak a filmgyártásban való megjelenéséig, az 1920-as évek végéig tartó időszak elemzésével például a fasizmus és az amerikai filmművészet, valamint az olasz emigráció kapcsolatának tartalmas felülvizsgálatát nyújtja.

Napoli/New York/Hollywood azoknak az olasz színészeknek a pályafutását vizsgálja, akik nemcsak származásuk - vérük - miatt voltak olaszok, hanem azért is, mert színházi kultúrájuk olasz volt, egy olyan kultúra, amely magába foglalta a magas és a mély, a tragédia és a komédia, a zene, a tánc, sőt az akrobatika, a naturalizmus és az improvizáció kultúráját is. Eddig feltáratlan történetüket - az olasz diaszpóra amerikai filmművészetre gyakorolt hatását - itt aprólékosan rekonstruáljuk gazdag elsődleges források, mély levéltári kutatások, kiterjedt filmelemzések és e hagyományok örököseivel - többek között Francis Coppolával és nővérével, Talia Shire-rel, John Turturróval, Nancy Savocával, James Gandolfinivel, David Chase-szel, Joe Dantéval és Annabella Sciorrával - készített interjúk tanulságos sorozatával.