Értékelés:
Giuliana Muscio „Napoli/New York/Hollywood” című könyve úttörő és informatív tanulmány, amely az olasz és az amerikai filmkultúra kölcsönhatásait vizsgálja. A könyv alaposan kutatott, és részletes beszámolót nyújt az olasz bevándorló színészek hozzájárulásáról és Hollywoodra gyakorolt hatásukról a némafilm korszakától napjainkig.
Előnyök:⬤ Rendkívül informatív és jól kutatott
⬤ kifejezően megírt és élvezetesen olvasható
⬤ a filmtörténet fontos, ám eddig figyelmen kívül hagyott aspektusaira világít rá
⬤ kiterjedt interjúkat tartalmaz Hollywood neves személyiségeivel
⬤ kiválóan illusztrált, releváns állóképekkel és reklámokkal.
A kritikák nem említenek jelentős hátrányokat; mivel azonban a könyv végleges tanulmányként van leírva, nem biztos, hogy azoknak tetszeni fog, akik a filmtörténet szélesebb vagy általánosabb áttekintését keresik.
(3 olvasói vélemény alapján)
Napoli/New York/Hollywood: Film Between Italy and the United States
A Napoli/New York/Hollywood című könyv lenyűgözően vizsgálja azt a jelentős hatást, amelyet az olasz bevándorló színészek, zenészek és rendezők - és az általuk megtestesített dél-olasz színpadi hagyományok - gyakoroltak a hollywoodi filmművészet és az amerikai média történetére 1895-től napjainkig. Az amerikai és az olasz filmipar, a média vagy a Nápolyban, New Yorkban, San Franciscóban és Los Angelesben gyakorolt előadóművészetek közötti transznacionális kommunikáció egyedülálló feltárása során ez az úttörő könyv a történelmi kontextust és az intézményes filmtörténetet maguknak az előadóknak - azoknak a dolgozóknak - a tanulságos szemszögéből vizsgálja, akik testüket és előadáskultúrájukat kölcsönzik a filmvásznon megjelenő reprezentációknak. A szerző ezáltal olyan családok és művészgenerációk kulturális munkáját tárja fel, amelyek nemcsak az amerikai filmkultúrához, hanem az "olaszság" kulturális építéséhez és fejlődéséhez is hozzájárultak az elmúlt évszázadban.
A Napoli/New York/Hollywood című könyv jelentős mértékben hozzájárul a dél-olasz kultúra szerepének megértéséhez az amerikai filmművészetben, a némafilm korszakától a kortárs filmművészetig. A szerző provokatív interdiszciplináris megközelítést alkalmazva a dél-olasz kultúrát a modernitással, a bevándorlók kulturális hagyományainak megőrzését pedig a gyártási mód és a médiatechnológiák (színházi helyszínek, zenei lemezek, rádió, etnikai filmek) használatának újításaival hozza összefüggésbe. Minden fejezet rengeteg, korábban kevéssé vizsgált anyagot szintetizál, és megmutatja a szerző kivételes képességét arra, hogy a transznacionális filmes kérdéseket történelmi kontextusban tárgyalja. Az első világháború végétől a hangnak a filmgyártásban való megjelenéséig, az 1920-as évek végéig tartó időszak elemzése például a fasizmus és az amerikai filmművészet, valamint az olasz emigráció kapcsolatának tartalmas felülvizsgálatát nyújtja.
A Napoli/New York/Hollywood azoknak az olasz színészeknek a pályafutását vizsgálja, akik nemcsak származásuk miatt voltak olaszok, hanem azért is, mert színházi kultúrájuk olasz volt, egy olyan kultúra, amely magába foglalta a magas és a mély, a tragédia és a komédia, a zene, a tánc, sőt az akrobatika, a naturalizmus és az improvizáció kultúráját is. Eddig feltáratlan történetüket - az olasz diaszpóra amerikai filmművészetre gyakorolt hatását - itt aprólékosan rekonstruáljuk gazdag elsődleges források, mély levéltári kutatások, kiterjedt filmelemzések és e hagyományok örököseivel - többek között Francis Coppolával és nővérével, Talia Shire-rel, John Turturróval, Nancy Savocával, James Gandolfinivel, David Chase-szel, Joe Dantéval és Annabella Sciorrával - készített interjúk tanulságos sorozatával.
© Book1 Group - minden jog fenntartva.
Az oldal tartalma sem részben, sem egészben nem másolható és nem használható fel a tulajdonos írásos engedélye nélkül.
Utolsó módosítás időpontja: 2024.11.13 21:05 (GMT)