Értékelés:
Az „Új szürrealizmus: The Uncanny in Contemporary Painting” című könyvét Robert Zeller széles körben dicsérik a szürrealizmus átfogó vizsgálatáért, mind történelmileg, mind pedig a kortárs festészet újjáéledésében. A könyv mindkét korszak kiemelkedő művészeit bemutatja, és kiváló minőségű képanyag mellett betekintést nyújt alkotói folyamatukba. Néhány olvasó azonban olyan problémákra hívja fel a figyelmet, mint a kis betűméret, egy negatív kritika pedig a képek minőségét és az általános hatást kifogásolja.
Előnyök:A történelmi és kortárs szürrealizmus átfogó feltárása
Hátrányok:Kiváló minőségű nyomtatás és képanyag
(20 olvasói vélemény alapján)
New Surrealism: The Uncanny in Contemporary Painting
Új szürrealizmus: Robert Zeller átfogó bemutatót nyújt mind a történelmi szürrealizmusról, mind annak örökségéről a kortárs művészet világában. Bemutatja, hogy a múlt század legjelentősebb művészeti mozgalma milyen sokféleképpen érvényesül napjainkban is, és olyan kortárs művészek nemzetközi válogatását mutatja be, akiknek kompozíciói és műtermi gyakorlata a szürrealizmus hatásáról árulkodik.
A történelmi szürrealizmusnak számos olyan formája van, amely még ma is aktuális: az ismerős dolgok ismeretlen és hátborzongató módon történő bemutatása, a látszólag egymástól független képek egymás mellé helyezése, az abszurditás felhasználása politikai vagy társadalmi kérdések kritikájára, valamint az erotikus képek használata irracionális, nem lineáris kontextusban. A könyvben összegyűjtött művészek nem mindegyike vallja magát szürrealistának, de mindegyikük a szürrealizmus valamelyik változatát használja személyes módon.
A könyv a történelmi szürrealizmus eredetének, vezetőinek, résztvevő művészeinek és főbb mérföldköveinek tanulmányozásával kezdődik. Zeller az első világháború végétől és a dada születésétől kezdve mutatja be a mozgalom krónikáját. A legfontosabb szereplők és események az események idővonalán - beleértve a II. világháborút és olyan neves művészeket, mint Max Ernst, Marcel Duchamp, Leonora Carrington és sokan mások - egészen a vezető, Andre Breton 1966-ban bekövetkezett haláláig bukkannak fel. Zeller ezután azt vizsgálja, hogy az új szürrealizmus elemei hogyan kerülnek a gyakorlatba a kortárs művészeti világban.
A második rész 29 olyan kortárs művészt mutat be, akik az új szürrealizmusnak a mozgalom eredeti témáinak látszólag korlátlan variációival foglalkoznak, köztük Rosa Loy, Glenn Brown és Arghavan Khosravi. A harmadik rész 14 művészt mutat be, köztük olyan jelentős kortárs művészeket, mint Inka Essenhigh, Ginny Casey és Anna Weyant, akik beszélnek a szürrealizmusnak a műtermi gyakorlatukra gyakorolt hatásáról, és saját szavaikkal részletezik, hogyan hoznak létre egy kompozíciót az elejétől a végéig.
