Értékelés:
A könyv átfogóan vizsgálja a zsidó művészetet az 1970-es évek óta, kiemelve a nők zsidóságban való fokozott részvételének hatását, és bemutatva a zsidó történelemhez és hagyományokhoz kapcsolódó művészeti ábrázolások sokféleségét.
Előnyök:Tanulságos, a zsidó művészet fejlődésére, a feminista szempontok figyelembevételére, a művészi kifejezések változatosságára és a jól kiválasztott ikonikus művészekre összpontosítva.
Hátrányok:Különösebb ellenérvet nem említettek a recenzióban.
(1 olvasói vélemény alapján)
Jewish Identity in American Art: A Golden Age Since the 1970s
A korábbi generációkkal ellentétben az 1930-as évek és az 1960-as évek eleje között született amerikai zsidó művészek az elsők között voltak, akik nyíltan felvállalják és megkérdőjelezik a vallási témákat munkáikban.
Ezek a zsidó művészek jól érezték magukat asszimilálódott amerikaiakként, mégis erős vágyat éreztek kulturális és vallási örökségük felfedezésére. Ők lettek az első generáció, amely hajlandó volt kockázatot vállalni az anyagaival, és új utakat fedezett fel a zsidó vallási tartalmú művészet létrehozására.
Legújabb könyvében Baigell tizenegy olyan művész művészetét és hatását vizsgálja, akik a témák, a feminista szempontok és az ősi szövegek kortárs relevanciájának megtalálása révén változatos megközelítéseik révén tágították az amerikai zsidó művészet paramétereit. Az egyes művészekről szóló részletes esszék mellett a könyv közel száz lenyűgöző illusztrációt tartalmaz, amelyek tanúskodnak a művészek ezen úttörő generációja által készített festmények és szobrok szépségéről, mélységéről és jelentőségéről.
