Keresztény és keleti művészetfilozófia

Olvasói vélemények

Ananda K. Coomaraswamy _Christian and Oriental Philosophy of Art_ című könyve esszék sorát mutatja be, amelyek a művészet szerepét és jelentőségét vizsgálják a hagyományos kultúrákban. Coomaraswamy a művészetnek a filozófiával, a spiritualitással és a mindennapi élettel való szerves kapcsolatát hangsúlyozza, szembeállítva a hagyományos művészetet a modern értelmezésekkel. Bár a könyv lebilincselő és éleslátó, néhány olvasó kissé ismétlődőnek találja a tartalmat.

A könyvet dicsérik a művészeti folyamatba, a művészet és a spiritualitás kapcsolatába, valamint a hagyományos művészeti formák fontosságába való mély betekintéséért. Sok olvasó úgy találja, hogy Coomaraswamy gondolatai relevánsak az esztétikáról szóló kortárs viták szempontjából, és nagyra értékeli a széles körű dokumentációt és az elemzés filozófiai szigorát. A könyvet transzformatív olvasmánynak is tartják, amely megváltoztathatja a művészetre vonatkozó perspektívát.

Néhány olvasó úgy érzi, hogy az esszék némileg feleslegesek, és hasonló területet fednek le, ami az ismétlődés érzetét kelti. Emellett kritika éri a kortárs esztétikai elméletek tárgyalásának hiányát, szemben azzal, hogy Coomaraswamy az ókori és középkori perspektívákra összpontosít. Egyesek úgy vélik, hogy a bemutatott eszmék éles ellentétben állnak a modern művészeti oktatással.

(11 olvasói vélemény alapján)

Eredeti címe:

Christian and Oriental Philosophy of Art

Könyv tartalma:

"Számtalan ember elégedettségét egy nemzedék alatt tönkreteheti civilizációnk hervasztó érintése; a helyi piacot elárasztja egy olyan mennyiségű termelés, amellyel a felelős művészetcsináló nem tud kiteljesedni; a társadalom szakmastruktúrája, annak minden céhes szervezetével és a kivitelezés normáival együtt, aláássa magát; a művészt megfosztják művészetétől, és arra kényszerítik, hogy "munkát" találjon magának; míg végül az ősi társadalmat iparosítják, és az olyan társadalmak szintjére süllyesztik, mint a miénk, amelyben az üzlet elsőbbséget élvez az élettel szemben. Csodálkozhatunk-e azon, hogy a nyugati nemzeteket más népek félnek és gyűlölik, nem csupán nyilvánvaló politikai vagy gazdasági okokból, hanem még mélyebben és ösztönösebben lelki okokból? " Így ír Ananda K. Coomaraswamy - a hagyományos metafizika és művészet történésze, társadalomkritikus - a Keresztény és keleti művészetfilozófia című könyvében.

A könyvben található kilenc esszé Coomaraswamy legkönnyebben hozzáférhető és leghasznosabb írásai közé tartozik. Olyan témákkal foglalkoznak, mint az esztétika valódi funkciója a művészetben, a szimbolizmus fontossága, valamint a kultúrájuk szellemi és filozófiai hátterének jelentősége a művészek számára. Bemutatják azt is, hogy az absztrakt és a primitív művészet a felszínes hasonlóságok ellenére teljesen eltérő; és foglalkoznak a minden nagy művészetet átható közös filozófiával, a középkori művészet, a folklór és a modern művészet természetével, a matematikában rejlő szépséggel, valamint a hagyományos szimbolizmus és az egyéni portréfestészet egyesülésével a premodern kultúrákban.

A néhai A. K. Coomaraswamy, a bostoni Szépművészeti Múzeum indiai művészeti kurátora egyedülálló módon ötvözte a művészettörténész, filozófus, orientalista, nyelvész és magyarázó szerepét. A keleti művészetek és kézművesség terén felülmúlhatatlan volt a tudása, és a keleti művészetről írt számos monográfiája egész területeket alapozott meg vagy forradalmasított. Coomaraswamy korának egyik legjelentősebb orientalistája volt, aki szinte páratlanul jól ismerte a hagyományos kultúrát. Az egész premodern világ, Kelet és Nyugat filozófiai és vallási terepét elsajátította, és számára a primitív, a középkori európai és a klasszikus indiai igazság- és művészeti tapasztalatok csak egy közös nyelv különböző dialektusai voltak.