Stomp and Swerve: American Music Gets Hot, 1843-1924

Olvasói vélemények

A könyv az amerikai könnyűzene átfogó vizsgálatát mutatja be, a korai hatásokra és a műfajok fejlődésére összpontosítva. Bár értékes meglátásokat nyújt és élvezetes olvasmány, a szerző frusztráló írói stílusa és a faji és zenei kérdésekkel kapcsolatos ellentmondásos nézetei miatt kritika érte.

A könyv rendkívül informatív és szórakoztató, és egyedülálló módon tárja fel az olyan korai amerikai zenei műfajokat, mint a minstrelsy és a ragtime. Szellemes, olvasmányos prózát használ, és olyan érdekes fogalmakat vezet be, mint a „forró” zene, új perspektívát nyújtva a történelmi felvételek számára.

Sok olvasó idegesítőnek és frusztrálónak találja a szerző írói stílusát, egyesek önelégültnek vagy sértőnek minősítik. A könyvet kritizálták a fajról és a zenéről alkotott leegyszerűsítő és reduktív nézetei miatt, valamint amiatt, hogy téves információkat tartalmaz és hiányzik belőle az alapos kutatás.

(6 olvasói vélemény alapján)

Könyv tartalma:

Az amerikai könnyűzene korai évtizedei a legtöbb hallgató számára a sötét középkornak számítanak. Csak az 1920-as évek közepén került fel a zene teljes spektruma - fekete és fehér, városi és vidéki, kifinomult és nyers - a lemezekre, hogy mindenki hallhassa.

Ez a könyv egy elfeledett zenét, a hot musicot eleveníti fel azzal, hogy leírja, hogyan vált az uralkodó amerikai zenévé -- hogyan élte túl az érzelgős keringőket és a szalonballadákat, a szimfonikus indulókat és a Tin Pan Alley újdonságszámokat -- és hogyan lett belőle rock 'n' roll. Kiderül, hogy annak a letűnt korszaknak a fiatal férfiakban és nőkben ugyanazok a zenei ösztönök éltek, mint utódaikban, Louis Armstrongban, Elvis Presley-ben, James Brownban, Jimi Hendrixben, sőt Ozzy Osbourne-ban.

A minstrelsyben, a ragtime-ban, a fúvószenekarokban, a korai jazzben és bluesban, a hegedűzenében és sok más formában ugyanannyi taposás és kitérő volt, mint amennyit a hot jazz, a funk és a rock legizgalmasabb előadásaiban találunk. Útközben elmagyarázza, hogy az afrikai, skót és ír hatások furcsa kombinációja hogyan tette az Egyesült Államokban a zenét nagymértékben különbözővé más afrikai és karibi zenéktől; megosztja a minstrel show-król szóló félelmetes történeteket, „coon” az előadók egy olyan vegyes gyűjteményét, amelyet eddig a leglelkesebb zenetudósokon és gyűjtőkön kívül senki sem ismert.