After Modern Art: 1945-2017

Olvasói vélemények

A könyv vegyes kritikákat kapott, sokan informatívnak, de kihívást jelentőnek találták. Míg egyesek értékelik a könyv minőségét és a benne található információk mélységét, mások kritizálják az előadásmódot, a nyelvezet bonyolultságát és a fizikai minőséggel kapcsolatos problémákat.

⬤ Informatív és tartalommal teli
⬤ jól megmunkált könyvminőség
⬤ egyesek által kutatási és tudományos célokra értékelt
⬤ szilárd tudományosság, jó alapokkal a művészettörténeti korszakban.

⬤ Száraz és összetett írás, amely szótárat igényel
⬤ néhány oldal kihullhat, ami rossz gyártási minőségre utal
⬤ kényelmetlen borítókép
⬤ sokak szerint hiányzik a megjelenítés és az áttekinthetőség, ami megnehezíti az alkalmi olvasók számára.

(9 olvasói vélemény alapján)

Könyv tartalma:

A kortárs művészet lehet zavarba ejtő és gyönyörű, provokatív és felkavaró. Ez az úttörő könyv új nézőpontból mutatja be az 1945 és 2015 közötti ellentmondásos időszakot, amikor a művészet és annak hagyományos formái megkérdőjeleződtek. A könyv az amerikai és az európai művészet kapcsolatára összpontosít, és megkérdőjelezi a korszak néhány leginnovatívabb művészeti ötletének eredetéről korábban vallott nézeteket.

Olyan jelentős művészek kerülnek szóba, mint Jackson Pollock, Robert Rauschenberg, Andy Warhol, Joseph Beuys, Gerhard Richter, Louise Bourgeois, Cindy Sherman, Jeff Koons és Shiran Neshat, valamint az elmúlt ötven év művészeti világa. Fontos irányzatokkal is foglalkoznak, többek között az absztrakt expresszionizmus, a pop art, a minimalizmus, a konceptualizmus, a posztmodernizmus és a performansz művészet.

Ez az átdolgozott és frissített második kiadás új fejezetet tartalmaz, amely a 2000 óta eltelt időszak művészetét vizsgálja, és azt, hogy a globalizáció hogyan okozott változásokat a művészeti világban, továbbá frissített bibliográfiát és 16 új, színes illusztrációt.