Kék csésze alatt

Olvasói vélemények

Jelenleg nincsenek olvasói vélemények. Az értékelés 6 olvasói szavazat alapján történt.

Eredeti címe:

Under Blue Cup

Könyv tartalma:

Egy híres kritikus személyes utazása során felfedezi a „médium lovagjait”, azokat a kortárs művészeket, akik a médium utáni állapot esztétikai értelmetlensége ellen küzdenek.

Az Under Blue Cup című könyvben Rosalind Krauss az esztétikai médiumok és az emlékezet kapcsolatát vizsgálja - saját emlékezetét komoly próbatétel elé állította egy megrepedt aneurizma, amely átmenetileg elmosta rövid távú memóriájának nagy részét. (A cím, Under Blue Cup (Kék csésze alatt) egy memóriakártyán található legendából származik, amelyet a kognitív terápia során mnemotechnikai eszközként használt. ) Krauss a médiumot mint az emlékezés formáját hangsúlyozza; az általa „poszt-mediális” állapotnak nevezett kortárs művészek elutasítják ezt az állványzatot. Krauss elmagyarázza a poszt-medium állapot történelmi kialakulását, és alternatívákat ír le annak esztétikai értelmetlenségére, megvizsgálva a „médium lovagjainak” - a konkrét médium életét meghosszabbító kortárs művészek - műveit.

Ezek a művészek - köztük Ed Ruscha, William Kentridge, Sophie Calle, Harun Farocki, Christian Marclay és James Coleman - a modernista médium rekurzív szabályait állítják vissza azáltal, hogy feltalálják a Krauss által új technikai hordozóknak nevezett eszközöket, és harcolnak a poszt-mediális állapot esztétikai értelmetlensége ellen. A „technikai támasz” az esztétikai gyakorlat mögöttes alapja, amely úgy támogatja a műalkotást, mint a vászon az olajfestéket. Ruscha benzinkutak és parkolók iránti rajongása számára az autó, Kentridge számára az animációs film, Calle számára a fotóriport, Coleman számára a PowerPoint módosítása, Marclay számára a szinkronhang a technikai támasz. Krauss szerint munkáik több mint egy évszázadnyi modernista gyakorlatot hoznak vissza.

A poszt-mediális állapot munkái - a konceptuális művészet, az installáció és a relációs esztétika - azt az elképzelést terjesztik elő, hogy a múzeum vagy a galéria falának „fehér kockája” véget ért. Krauss amellett érvel, hogy a technikai támogatás meghosszabbítja a fehér kocka életét, visszaadva a műalkotás autonómiáját és sajátosságát.