Peter Lindbergh. Azzedine Alaa

Olvasói vélemények

A könyv vegyes értékeléseket kapott, a tapasztalatok a kiváló védettségtől és kiszállítástól a nyomtatás minőségével kapcsolatos súlyos csalódásokig terjedtek. Néhányan dicsérték a fényképezést, de kritizálták a matt papír kiválasztását, ami sötét, homályos képeket eredményezett.

A szállítás során jól védett, gyors szállítás, Peter Lindbergh gyönyörű fotói, egyes felhasználóknak tetszett a képek művészi hozzájárulása.

Sok felhasználó csalódott a papír minőségében, alacsony minőségűnek és mattnak minősítve azt, ami sötét, homályos fotókat eredményezett, amelyek nem tettek igazságot a témának. Panaszkodtak arra, hogy a képek kiválasztása ismétlődik, és elégedetlenek voltak a gyártás általános minőségével.

(11 olvasói vélemény alapján)

Könyv tartalma:

Peter Lindbergh-t és Azzedine Ala a-t, a fotóst és a divattervezőt a fekete iránti szeretet kötötte össze, amelyet ezüstmintás és egyszínű ruhákban egyaránt ápoltak. Lindbergh szüntelenül a fekete-fehérhez fordult, hogy jelezze az általa napvilágra hozott arcok hitelességének keresését. Ala a időtlen ruhák monokrómságából merített, hogy valóságos szobrokat alkosson a test számára.

Ebben a könyvben a két művész egyedülálló párbeszédét örökítik meg nyomtatásban. A képekkel illusztrált szellemi közösségük művészi partnerségük ünnepe, valamint a fotográfia és a divat területén elért, történelmet író eredményeik bizonyítéka.

Földrajzilag ellentétes származásuk ellenére Lindbergh és Ala a hasonló távlatokat követett. Miközben Lindbergh hírneve Németországban a Stern magazinban megjelent munkáinak köszönhetően egyre nőtt, és 1978-ban Párizsban megalapította stúdióját, Ala a volt az a diszkrécióba burkolózó divattervező, akinek kifinomult technikái az Haute Couture legfontosabb ügyfelei körében féltve őrzött titok voltak.

Ala a a testek építészévé vált, felfedve és leleplezve őket, míg Lindbergh a lélek és a személyiség megvilágításával különböztette meg őket. Lépésről lépésre váltak a saját szakterületüket uraló alkotókká. Mindketten elutasítottak minden olyan mesterkéltséget, amely elterelte a figyelmet valódi témájukról, és nagy könnyedséggel jöttek össze számos erőteljes együttműködésben.

A közös inspirációk és esztétikai értékek munkáikban végigvonulnak. A Le Touquet-i tengerpart és a régi Párizs utcái a fekete-fehér filmek és a hatalmas panorámák iránti közös szeretetre utalnak. Egy gépház háttere az egyikük számára egy német ipari táj emlékét illusztrálja, a másikuknak pedig a funkcionális design és az építészet iránti túlzott szenvedélyére utal. Ala a ruhái piedesztálként szolgálnak az őket viselő nők mosolyának és szemének: Nadja Auermann, Mariacarla Boscono, Naomi Campbell, Anna Cleveland, Dilone, Lucy Dixon, Vanessa Duve, Helene Fischer, Pia Frithiof, Jade Jagger, Maria Johnson, Milla Jovovich, Lynne Koester, Ariane Koizumi, Yasmin Le Bon, Madonna, Kristen McMenamy, Tatjana Patitz, Linda Spierings, Tina Turner, Marie-Sophie Wilson, Lindsey Wixson. Lindbergh számára, aki e szupermodellek képeire építette hírnevét, csak a vonásaik hitelessége számít. Az eredmény egy erőteljes fekete-fehér katalógus, amely visszhangzik az igazságosságtól és a szépségtől. A könyv az Azzedine Ala a, Peter Lindbergh című kiállításhoz kapcsolódik, amely a Fondation Azzedine Ala a, 18 rue de la verrerie, Párizs, Franciaország, Azzedine Ala a, Peter Lindbergh kiállításon látható.

Fabrice Hergott, a Mus e d'Art Moderne de la Ville de Paris igazgatója, Paolo Roversi fotográfus és Olivier Saillard, divattörténész, a párizsi Azzedine Ala a Fondation igazgatója írásaival.