A spirituálisról a művészetben

Olvasói vélemények

A Kandinszkij könyvéről szóló kritikák a művészi filozófiája iránti csodálat és az írói stílusa és világossága miatti kritika keverékét tükrözik. Sok olvasó értékeli a művészet és a spiritualitás közötti kapcsolatra vonatkozó meglátásait, valamint a színekkel és a kompozícióval kapcsolatos innovatív nézeteit. Számos kritikus azonban úgy találta, hogy a könyvet nehéz követni, egyesek szerint kusza vagy túlságosan misztikus, ami zavart okoz az elsődleges témákkal kapcsolatban. Emellett a fordítás és a reprodukció minőségével kapcsolatos problémákat is megjegyezték, ami rontja az általános élményt.

⬤ Mély filozófiai betekintést nyújt a művészet és a spiritualitás kapcsolatába.
⬤ Egyedülálló perspektívát nyújt a színek és a kompozíció tekintetében.
⬤ Sokak szerint tanulságos és kötelező olvasmány a művészetkedvelők és a művészeti hallgatók számára.
⬤ A gyors kiszállítást és a jó kiszolgálást emelték ki egyes kritikusok.

⬤ Az írás gyakran nehezen követhető és nem egyértelmű, ami zavart okoz.
⬤ A könyvet egyes olvasók öncélúnak és kevéssé meggyőzőnek érezhetik.
⬤ A fordítással kapcsolatos problémák miatt Kandinszkij eredeti jelentésének egy része elveszhetett.
⬤ A vizuális elemek, mint például a fotóreprodukciók, rosszul kivitelezettek, némelyiket kísértetiesnek vagy rossz minőségűnek írják le.
⬤ Néhány olvasó elavultnak vagy kevéssé elkötelezettnek találta.

(144 olvasói vélemény alapján)

Eredeti címe:

Concerning the Spiritual in Art

Könyv tartalma:

A spirituális forradalom úttörése és felfedezése a modern művészetben.

A 20. század elején az úttörő és ünnepelt festő, Wassily Kandinszkij (1866-1944) írta ezt az úttörő munkát, amelyben a spiritualitás erőteljes szerepét hirdeti a modern művészet megteremtésében. Kandinszkij saját határozott véleményének, valamint kortársai filozófiai szenvedélyeinek hangot adva arra ösztönözte a hagyományos művészeket, hogy munkájukban szabaduljanak ki az anyagi világ korlátozó korlátaiból. Azáltal, hogy saját, gátlástalan gondolataikat és belső érzelmeiket hűen használják inspirációként - lényegében az emberi szellemet csatornázzák az anyagi gondok ábrázolása helyett -, úgy vélte, hogy a művészek túlléphetnek a kor normáin, hogy az absztrakt kifejezés és az esztétikai szépség új szintjeit érjék el. Hasonlóképpen arra hívta ki a nézőközönséget, hogy a művészetet heves spirituális éhséggel csodálja.

A forma- és színelmélet, a kreatív inspiráció, a pszichológia, a vallás, a zene, az etika, sőt a politika mélyreható feltárásával Kandinszkij határozottan kiáll művészi forradalma mellett. Az elméleteivel inspirált mozgalom meghatározó szerepet játszott a modern művészet fejlődésében, különösen az absztrakt festészet kialakulásában és fejlődésében.

A könyv fordítója, Michael T. H. Sadler tanulságos bevezetőjével, amely Kandinszkij és munkásságának nemzedéki és kulturális kontextusát mutatja be, a Concerning the Spiritual in Art tanúságot tesz Kandinszkij és nemzedéke más művészeinek elméjéről és kreatív kifejezésmódjáról. Ez a művészi törekvés szívét feltáró, korszakalkotó és elgondolkodtató könyv minden komoly művész és a modern művészet tanulmányozójának könyvtárában ott a helye.