La Casa de Bernarda Alba

Olvasói vélemények

A könyvet sokan dicsérik magával ragadó és jól megírt története miatt, amely egy anya-lánya kapcsolaton keresztül vizsgálja a családi dinamikát, a társadalmi előítéleteket és az egzisztenciális válságokat. Míg számos kritika kiemeli a szórakoztató értékét és irodalmi jelentőségét, néhány olvasó megjegyezte, hogy nem ismeri a regényes stílust.

⬤ Jól megírt és lebilincselő történet
⬤ érdekes, vitára alkalmas cselekmény
⬤ olyan mély témákat boncolgat, mint a családi dinamika és a társadalmi kérdések
⬤ szórakoztató
⬤ könnyen olvasható
⬤ jó állapotban az eladók
⬤ gyors szállítás.

Néhány olvasó számára ismeretlen a regényes stílus; csak egy kritika említi, hogy még nem olvasta.

(113 olvasói vélemény alapján)

Könyv tartalma:

Federico Garcia Lorca a La casa de Bernarda Alba című művében kifejtette: "A dráma olyan költészet, amely kiszabadul a könyvből és emberré válik. És miközben készül, beszél és kiabál, sír és kétségbeesik".

Lorca a színházban látta a legtökéletesebb eszközt az emberek lelkének elérésére, amely közvetlenebb és hatékonyabb, mint a költészet, és ezt a lehetőséget még a nehéz idők közepette is meggyújtotta. Lorca elsősorban költő, és mint ilyen, darabjai nemcsak nyelvileg, hanem vizuálisan is nagy erénnyel rendelkeznek. A vidéki tragédiák közül az utolsó - a Bernarda Albát megelőzte a Bodas de sangre (1933) és a Yerma (1934) - 1936 júniusában készült el.

Úgy volt, hogy októberben mutatják be Buenos Airesben, a Margarita Xirgu társulata játssza, de Lorcát júliusban meggyilkolták.

A háborús események 1945-re halasztották a bemutatót, de Spanyolországban a darab 1964-ig betiltva maradt. A cselekmény megtévesztően egyszerű: Bernarda Alba zsarnoki uralmat gyakorol lányain, akik fogolyként élnek a háza falai között.

A konfliktus a szabadságtól való megfosztás, amelyet Bernarda Alba második férjének halála és az a döntése, hogy nyolc év szigorú gyászt rendel el, tragikus méreteket ölt. Ez a gyász azonban messze túlmutat a szokásos fekete ruházaton: a következő nyolc évben senki sem hagyhatja el a házat, és senki sem léphet be. A zárkózottság abból fakad, hogy bizonyos társadalmi pozícióban lévő nőkről van szó.

A tekintély/szabadság konfliktus a női állapot alárendelésén keresztül válik láthatóvá - ezt hangsúlyozza a Nők drámája a spanyolországi városokban alcím is. A szabadságot egy olyan társadalmi osztály előítéletei fojtják el, amelyet a külsőségek rabszolgasorba taszítanak, és a pletykák félelemmel kínoznak. Lorca színházi tapasztalata erősen érezhető abban, ahogyan a konfliktust felesleges részletek nélkül kiemeli: a világítás, a jelmezek, a szöveg és a nyelv, a színésznők mozgása, minden az utolsó milliméterig kimért.

A főszereplő záró szavai pedig figyelemre méltó előérzetévé válnak annak, ami a következő évek során Spanyolországot beborítja. "És nem akarok zokogni.

A halál arcába kell nézni". " Hallgass, hallgass mondtam Hallgass Borja Rodriguez-Gutierrez professzor világos bevezető esszével egészíti ki ezt a kiadást, amely szétszedi Garcia Lorca óraműszerű mechanizmusát, miközben olyan jegyzeteket vezet be, amelyek lehetővé teszik az olvasó számára, hogy teljes mértékben megértse a hispán irodalom e befolyásos sarokkövének jelentését.